今年杭州计划新建及改造公厕4370座 智能助建科技化公厕

2019-02-23 18:52:11 快发信息港
编辑:何保生

怪异的声音又在棺外响起,姜遇抬眼,以为是黑水之中有存在的强大生灵出手,下一刻他悚然,黑棺似乎转变了方向,开始逆流而上!顾慢尘并不担忧,姜遇反应过来,知悉帝兵碎片隐秘的只有三家,除了顾慢尘和奇招美之外,另外还有一家,但并非是死去的这名修士所属之地。与之对应的是,在石暴的脑海之中,也就是修仙之人提及的神识海中,在袁天淼将一枚道符拍于石暴头顶之上后,霎时之间,原本波涛汹涌浩浩荡荡的深蓝色气海,登即一阵痉挛颤动,紧接着就变得风平浪静海不扬波起来,就像是睡着了一般。

“我所说的换个角度,而是换个思维的角度,而不是叫你空转那一身的臭皮囊。”杨立估计这个声音应该来自此地的奴仆,本质应该同自己所居住的小海螺屋里的那个奴仆一样,虽然此地的奴仆可能等级更高一些,这一点从他不轻不淡的说话语气里也能够感受的到。这处地方就像是发生了巨大的灾难,不仅生长于其上的树木,被拔得精光,就连小草也不见了踪迹。这些植物有的是被巨大的能量给卷走了,有的是被就地掩埋到了地下,因为此时在地表中间已经形成了个巨大的坑洞。

于是杨立他继续问道:“那个登徒子最后渡过天劫吧?”“哪个登徒子?”“哦,就是那个凌空子师兄的弟子啊!”“原来是他,” 说到此处的时候,清风忍不住掩面而笑,不仅在他心里,现在在凌云洞任何弟子的眼中,那个叫作柳下孙的家伙,因为在渡劫途中现出了好色本来面目,所以现在已经成了大家的笑柄,被称为登徒子了。到时候,再怎么不济,那些储物袋中物品也不会比现在这个更少更寒碜了吧?!”

  新京报统计知名音乐综艺各季收视率,专访业内人士探究突破困境趋势

  收视率越来越低,音乐综艺过气了?

  “歌手”历来是湖南卫视的开年王牌综艺,每年都会为卫视带来不俗的收视话题。但自《歌手2019》开播以来,虽然刘欢、吴青峰等歌手的加盟也累积了不少话题和人气,但实际上这档“现象级”综艺的收视成绩较往季却产生大幅度下滑。据新京报记者统计,《歌手2018》前五期CSM55城的平均收视率达1.15,但本季却同比下降近30%,只有0.81。无独有偶,无论是“综N代”《中国好声音》《蒙面唱将猜猜猜》收视率未能与往年持平,还是新开播的《幻乐之城》《声入人心》等新型音乐综艺虽有话题但“开机率”较低,曾经“现象级”而被市场跟风式投资的音乐类综艺,如今却纷纷后续乏力。为何众多类型中,唯独音乐类综艺的表现整体开始趋于平庸?音乐节目面临着怎样的困境?为此新京报采访多位业内人士,揭露上述问题的原因所在。

资料图:《中国好声音》节目现场。 中新社发 郑巧 摄
资料图:《中国好声音》节目现场。 中新社发 郑巧 摄

  原因

  固定模式难创新

  为何音乐类型难以再现爆款?首先,如何创新,是制作者们急需突破的瓶颈。从《中国好声音》《歌手》到《我想和你唱》《蒙面歌王》,所有热门音乐综艺的模式均有迹可循。为了保证成功率,大多节目都会“复制”原模式进行二次开发。据悉,《中国好声音》购买荷兰TALPA公司的版权后,制作团队不仅可以获得版权方的“制作宝典”,版权方还会派专业技术顾问参与制作、对中国团队进行定向培训。虽然《中国好声音》在更名为《中国新歌声》后的这三年改用原创模式,但例如将转椅改为下冲式坐椅;导师选人超过固定数量便要battle等赛制创新,并没有彻底翻新该节目的固定认知,缺乏惊艳的《中国好声音2018》,收视未有起色。

  “有固定模式的音乐综艺创新起来确实很难。”曾参与音乐综艺制作的导演C表示,“涉及招商、请嘉宾、观众黏性,它不像其他类型,即便换汤不换药,只要更新游戏环节、变化录制地点、邀请全新的嘉宾,就能够让节目快速有新面貌。音乐综艺需要从模式的逻辑根本去创新,又不能失去原本成功的元素,这对创作者是极大考验。”

  选手紧缺需“挖地三尺”

  此外,大量音乐综艺对草根歌手的挖掘导致“选手慌”,也是此类型难创辉煌的原因之一。《梦想的声音3》总导演孙竞曾透露,音乐节目数量增多,确实令素人资源被过度开发。虽然报名《梦想的声音》的选手并未减少,但很多好苗子确实需要“挖地三尺”。“我的朋友去大凉山时,遇到当地的一个酒吧服务员,唱得非常好,于是赶紧推荐给我,我们便去大凉山找。当地录音棚如果偶尔遇到一个唱得不错的,就会帮我们记下来。还有一些乡村的民族歌手,都是要靠节目组朋友的朋友,以及各种人脉去挖掘。”

  而“选手慌”也进而造成音乐综艺的造星能力持续下降。李宇春、张靓颖、吴莫愁、张碧晨、邓紫棋等如今娱乐圈的知名歌手,大多均是从音乐综艺被观众熟知。但当问及《中国新歌声》的冠军是谁?《蒙面唱将猜猜猜》推出了哪些惊艳的歌手?即便是忠实观众也很难答得出来。

  注重塑造人物向真人秀倾斜

  虽然老牌音乐综艺持续遇冷,但仍有不少音乐节目异军突起。其中网络综艺表现突出,《中国有嘻哈》以26.8亿的点击量成为2017年的“黑马”;《明日之子2》42.9亿的播放量也远超第一季的25.7亿。据腾讯娱乐白皮书,音乐综艺在数量上仍在称霸卫视屏幕。从2016年的14档,2017年的20档,再到2018年的18档,制作公司没有放弃音乐综艺这块蛋糕。

  “音乐综艺在制作难度上,略低于其他类型。除去头部综艺以外,无论是棚内投入、创意产出、模式创造等维度,一档户外真人秀不仅需要创造模式,每一期还需要翻新立意、游戏环节等,而音乐综艺的开发难度更多是在一开始。”综艺导演C认为。

  但在观众审美提高,市场竞争加剧之下,如何提高音乐综艺的市场存活率,仍是不少制作公司面临的难题。“目前综艺市场已经明显从单纯唱跳的关注,转移到偶像式的形象关注上。与之相对应,综艺类型的本体也应该让位于人物形象的塑造。”博见传媒创始人吴闻博博士表示,如今能上热度的话题,往往都是人物,而非音乐本身,音乐元素应该是塑造人物的有效手段。综艺评论人W也表示,目前诸多音乐综艺过分注重塑造明星以及完善赛制,但对素人故事的深度挖掘,以及如何增加真人秀,仍很难拿捏准确,“一档音乐综艺能够长期被观众关注,一定是其中某个选手或人物曾成功出圈,将这档节目的影响力和效应带起来。比如《声入人心》到了后期,其实阿云嘎、郑云龙等人才是节目的看点。大家会因为选手,去关注节目,去关注美声。但如何塑造人,确实是很多注重棚内竞技和明星效应的音乐综艺面临的突破口。”

  吴闻博表示,把音乐节目从本体关注,转移到对人物塑造的手段上,会是制作的趋势。“目前演播室节目真人秀化已经是潮流,比如《声入人心》《以团之名》更多还是以音乐元素作为塑造人物的有效手段。《中国好声音》最新一季设置选手候场区、增加选手前采、后采,现场互动部分(选手故事、导师调侃)再度增加都是真人秀的体现。《歌手》增加内投和票数分配,也是为了刺激参与者心理。”

  而《中国有嘻哈》《即刻电音》《创造101》等节目的成功,也证明音乐综艺追求垂直细分的重要性。综艺评论人W表示,最早的音乐综艺更多是以流行音乐为主,一档节目囊括了摇滚、嘻哈、美声等多种音乐类型,追求全面但缺少针对性,也很难挖掘人物的共性和个性;但嘻哈、电音、摇滚、原创、对唱这些看似小众的内容,实际上更容易满足观众对于新鲜感、猎奇心的需求,也是潜在的流行文化,“垂直引爆大众围观,本就是近几年综艺的发展趋势。当观众对流行音乐产生审美疲劳,草根选手越来越缺乏个性和实力时,只有做大家都没做过的类型和音乐文化,被市场关注也是符合内容规律的。”

  采写/新京报记者 张赫

“呵呵,不知石道友师承何门?竟没有同门中人向道友说起此事吗?岂非奇哉怪也?石暴只来得及将破风刀向上一撩,却不想两者并未发出碰撞之声,并且白色长剑之上棋子一阵聚散离合,速度不减,直向着石暴胸口猛刺而来。石暴手扶洞壁,遥遥看着阿诚自火山谷村落中横穿而过,接着片刻不停地沿着斜坡登上了圆柱山,并随即与城堡上的人员一番应答之后,跟着就从城堡后门没入了城堡之中。